中国美术学院早在2002年创建的影视动画专业中设置了影视广告方向，为本专业的前身。2004年，传媒动画学院成立，并建置影视系，将造型艺术与视听艺术相融合，在国内率先开启了美术院校中开展影视专业化人才的培育之路。2009年广播电视艺术学获批浙江省重点学科，2011年获批教育部戏剧与影视学一级学科硕博点，2012年获批浙江省高校重点一级学科。2013年正式设立影视摄影与制作专业。2015年，学院更名为影视与动画艺术学院，本专业与戏剧影视美术设计、录音艺术专业合并为影视制作系。
2022年，中国美术学院电影学院成立，全面开启我校戏剧与影视学立足电影本体、探索未来影像，聚集以导演、摄影、美术为优势的影视高等教育。同年，影视摄影与制作专业获批2021年度国家一流本科专业建设点。
2022年5月20日，中国美术学院电影学院、动画与游戏学院揭牌仪式在象山校区举行
本专业依托我校“视觉艺术东方学”内涵建设，以数字影像时代的视听造型研究为特色，聚焦当代媒体语言与技术前沿，建构完善的视听理论基础、技术手段与创作实践为一体的，以影视摄影艺术研究、剪辑与视效艺术研究为侧重的专业教学体系，培养具备视听艺术素养，系统掌握数字影视制作专业理论和实践技能的拔尖专业人才。
影视摄影与制作专业以中国美术学院深厚的人文传统、强大的造型优势和学科优势为依托，以“数字影像时代的视听造型研究”为特色，围绕当代影视工业全流程制作实践，驱动数字技术语境下的视听造型表现和美学形态研究，铸炼以“技术制造奇观”的美学实践，实现美术造型基础与视听创意语言的深度融合，构建具备学术高度与美学品格、关注数字影像产业发展与技术前沿的教学研究与实践平台。
04 教学改革 EDUCATION REFORM 领衔教研创新，聚焦“前沿性”教学实验
本专业着力探索“数字化文艺复兴浪潮”中的的技术语言和美学语境，深入推进理论研究与创作实践互促进的机制创新，构建基于数字影像内容生成与视听技术前沿攻关的创作研究体系。
打造具有先进流程意识与创新动能的全流程制作体系，实施前沿课题攻关与项目育人策略，开展视效概念设计和视效制作在大型社会服务项目中的应用与实践，形成以成果为牵引的师生研创团队，强化以“技术制造奇观”的科研训练，拓展数字影像时代科艺糅合及跨界表达的可能性。
尊重本专业人才培养的科学性和系统性，细化与培养方案匹配的课程体系建设。在“两段制”育人模式中构建“造型基础与形式语言—影视媒介与技术表现-理念风格与创作方法”三大课程模块，建立符合影视制作流程规范、与影视工业标准匹配的课程结构链，着力提升本专业学生数字技术的应用能力、综合艺术创作能力，实现“美术基础—艺术修养—技术应用”的深度融合。
根据行业发展动态KOK中欧体育，建设《创意媒体与视频制作》《影像工程与科技》《交互影像设计》等特色方向课程，突出前沿视野与跨界融合的开放格局，在全国同类院校中走在前列。近年来，本专业核心课程建设对标“金课”标准，《影视特效制作》等3门课程获批省级一流课程，《影视摄影创作》《影视技术概论》入选我校“铸金炼课——国美金课”展、“线上金课”展，《微电影策划与创作》入选省级精品在线年国美金课展——《影视摄影创作》/主讲教师：闫博文 2020年国美线上金课展——《影视技术概论》 主讲教师：高路 金课教材——《当代影视摄影的技巧与创作》/闫博文 著 贯通多元平台，创设“复合型”培养模式
以研究平台驱动“集群型”的人才培养体系，着力建设“数字影视全流程研究所”“影视视效研创平台”“双3D音画研究所”等研究院所,构建起符合影视业态的产学研双创平台；
以学科竞赛、专业竞赛平台驱动“技能+创新”的成果孵化，确立“赛事命题与单元教学相结合，参赛作品与课程作业互促进”的教学体系，通过“以赛代练”的教学理念将学生的创新潜能转化为现实的创造力；以产学平台驱动影视学协同创新模式，通过课题式教学与社会实践项目的融通互动，发挥高水平创作对教学的促进带动作用，实现教学实践活动与行业需求发展的深度结合。
本课程是集实践性、技术性、操作性、艺术性、创新性为一体的专业核心课程。通过课程学习，使学生在知识上掌握影视数字技术理论，系统了解影视特效发展史，熟悉影视特效分工和操作流程。在能力上以技能教育为起点，发扬工匠精神，熟练掌握计算机知识和相关软件技术，使学生在逻辑思维、形象思维、动手能力和解决问题的能力等方面得到强化训练。在素质上激发学生的创造力，在技能训练的过程中培养学生的审美和艺术思维，为影视制作领域培养具备较高艺术涵养、特效制作能力、创意能力的综合性人才。
影视特效思维导图 绿幕抠像拍摄教学 粒子特效拍摄教学 预演合成拍摄教学 数字合成特效教学 数字配光调色教学
影视特效制作 结课作品《直到时间尽头——电影星际穿越片头设计》/3分钟/2018级学生林博深
影视摄影与制作专业始终坚持以一流创作为导向，激发创新能力，以团队合作推进精品力作，建立符合影视学科特性的协同创新与创作模式。在以学科竞赛、影展、专业奖项为评价体系的成果建设中提升创新创业能力。近年来，本专业在国家级、省级重要学科竞赛、专业竞赛中接连摘得桂冠。此外，本专业学生在实习实训中展现出良好的综合素养和扎实的专业功底，尤其在影视画面创作、视效内容设计中具有较强的竞争优势和创新能力，已成为浙江乃至长三角影视文化产业的一支重要生力军。
作品 展示 概念设计作品《回溯》 /2分钟 / 获第四届C·C·G·A金奖提名 主创团队：张鸿康、彭宇泓、段屹冉、黄家豪、毛志腾 成员：徐昊、胡小凤、何芳培、王信泽、冯震东、许铭杰、杨欧凡 CG短片《罗生门》/虚幻引擎制作 /时长：6分52秒 /作者：叶尊、林博深
CG短片作品《冷方形》/ C4D、Blander制作/ 时长：4分50秒 /作者：莫晓琳
由国家广电总局指导，本学科与浙江省广播电视局联合主办的 西湖国际纪录片大会（简称“IDF“）已成功举办五届，成为中国最具专业性、学术性的国际纪录片影展平台之一。
IDF以“探索纪录本体”为宗旨，倡导时代精神与人文关怀，强调媒介创新与形式突破，设有竞赛、展播、创投、论坛、培育等单元，为世界各国的纪录片创作者、制片发行方、相关媒体与学术机构提供高品质的互动平台。
IDF每年征得来自6大洲60多个国家的纪录片作品，作品投递量达1000余部，逾500位作者与行业嘉宾、2万余观众齐聚杭城共享纪录之光，300多家海内外媒体持续报道，被业内誉为“奥斯卡纪录片的风向标”。国际纪录片协会总监Claire Aguilar称其为“世界最专业的纪录片节展之一”。世界电影大师戈达尔、瓦尔达、原一男、想田和弘等以竞赛者身份参与影展，法国电影手册主编米歇尔·付东、三届奥斯卡最佳纪录片获得者伊夫·让诺、加拿大多伦多国际电影节主席卡梅隆·贝利等先后担任评审，从而使IDF成为世界级的国际纪录片影展。
国家广电总局宣传司司长马黎在第三届IDF开幕式上致辞表示：IDF是国际大师、国际作品、国际理念的聚焦平台，为讲好中国故事、传播中国声音贡献了文化力量。
聚焦华语电影范畴，关注新生代电影力量，寻找优质电影内容。项目由“青年导演训练营”、“创投提案大会“两大活动组成，旨在发现及培养最富表达的青年电影创作者，遴选最具潜力的电影项目，集聚全产业链核心资源，搭建“讲好中国故事”的新导演叙事体系。
由浙江省委宣传部（浙江省电影局）指导，中国美术学院电影学院承办的浙年电影周的重要活动之一。大会由“浙浪潮”电影学术展映、“浙浪潮”创作与学术论坛两大板块组成，旨在探讨、建构“中国诗性电影、新锐导演群体、浙江在地题材”等议题的学术展映交流研讨平台，同时集结新锐导演群体，深挖浙江在地题材，打造一场没有围墙的浙年电影艺术盛宴。
“新青年·新势力——国际青年电影工作坊”是本学科创办以来，与国内外知名电影人、行业机构联合举办的一系列延伸专业教学的国际平台。这类开放性的拓展教育活动不单为学生提供了一个与电影人、电影作品交流、对话、探讨的空间，使他们形成了对自身创作活动“突围”的反思，更开启了本学科各专业方向彼此互动、互为促进的协同创影路径。
2012年12月，好莱坞著名导演文森特·沃德担任“新青年·新势力”导演工作坊导师
影视摄影与制作专业以我校戏剧与影视学专业集群建设为载体，加强学科内部融通，以跨学科师资互聘，推动校内学科交叉融通；以校企、校地学术项目合作，推动跨学科互动与跨领域实践，着力提升科艺融合水平，构建实践型创新人才培养体系。
本专业高度重视学科与影视产业的融合力度，健全完善以项目实践、学术研究、人才培养为内涵的协同创新机制，积极拓展创新团队与全流程研究所建设，持续推进创新团队成果在大型社会服务项目中的应用与转化，梳理深化以前沿技术实践为导向的视听造型研究与课程教改研究，着力提升国美影视教育在同类院校中的领先性与示范性。
2021年9月，本专业刘智海教授导演电影《云霄之上》获第十一届北京国际电影节“天坛奖”最佳影片、最佳摄影、最佳男演员（团体）三项大奖。该片由中国美术学院和浙江影视集团共同出品，为中国美术学院首部取得龙标的电影，于2022年6月17日在全国艺联专线上映。
师生共创作品 —— “之江国际青年艺术周”主题概念影片《共同生活——一部太空歌剧，献给2020》
第三届西湖国际纪录片大会闭幕式艺术展演作品《东·西》/ 户外实景现代舞表演与环幕影像 / 6分钟 / 2019年 第二届西湖国际纪录片大会开幕式艺术展演《世·界》/ 户外实景现代舞表演与环幕影像 / 6分钟 / 2018年 来源：中国美术学院 编辑：徐良阳 校对：郑萱 审核：吴柔洁 如何投稿 中国美术学院团委微信邮箱小伙伴们可将美文发到该邮箱， 务必注明作者和联系方式， 我们期待你的投稿哦~ 喜欢就加入我们吧！
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